Wound

The Smashing Pumpkins

Transposer:

The acoustic version of Wound from the Machina demos shows how the later Pumpkins albums actually do have Corgan’s best song-writing to date but they are let down by the vision in production. In the demo he is using some open tuning; you’d have to ask the man himself which but I’ve heard theories about something like Drop C. These chords are an approximation in standard tuning with capo on 3rd. Gadd9   (3 x 0 2 0 x) Em7     (0 2 0 0 0 0) D       (x 0 0 2 3 x) Gadd9 (listen to the track for the pattern there’s a kind of hammer thing from 2 to 4 on the D-string) Gadd9 Wound opens reveal a broken man Soon notions blood on his hands Stop stop pop tart                   Taste of your demands If you wait I will wait If you taste I will taste If you run I will run If you love I will love To my last prayer Gadd9 Tomb opens reveal a stack of gold Cool poison the taste of growing old Sit down downtown In your tower of steel If you wait I will wait taste I will taste If you run I will run love I will love To my last prayer My last prayer To my last prayer D (in the demo this is some nice inversion in the opening tuning that we can’t get here) Wound opens reveal a broken man Soon notions blood on his hands Em to get a bit of variety here.)                                                If you wait I will wait taste I will taste If you run I will run love I will love To my last prayer     If you wait if you wait If you wait if you wait Gadd9

Du même artiste :

empty heart empty heart A, D, C, G, Cm
empty heart empty heart C, C7, Em, G, A5, D
empty heart empty heart F5, G5, B5, C5, G, Am, Em, C, D, E5, F
empty heart empty heart C, Am7, G, F, Dm
empty heart empty heart Am, C, D, F, E, E7
empty heart empty heart D, B, C, F, A, Bb, Dm
empty heart empty heart D, C, Bm, A, G
empty heart empty heart F, Am, C, Dm, G6, Fmaj11, Em, E5, D5, C5
empty heart empty heart Eb, G#, Db, F#, Bb, A, G, Bm, D, E
La chanson évoque un homme brisé, en proie à des réflexions douloureuses et des regrets, avec une allusion à des blessures émotionnelles. Il exprime une forme de dépendance envers les autres, affirmant que ses actions et ses sentiments sont liés à ceux qui l'entourent. Il semble attendre une connexion authentique, même dans sa souffrance, et parle de désirs inassouvis et de la quête de rédemption. Cette version acoustique révèle une approche plus intimiste, où la mélodie simple met en lumière les paroles introspectives. Dans l'album d'origine d'où provient cette démo, bien que les compositions soient captivantes, la production n’a pas toujours su rendre hommage à la profondeur des mots. C'est un hymne à la vulnérabilité humaine, à la recherche d'amour et de compréhension dans un monde souvent froid et désenchanté.