Apathys Last Kiss

The Smashing Pumpkins

Transposer:

Band: The Smashing Pumpkins Song: “Apathy’s Last Kiss (Siamese Sessions Rough Mix)” Album: Siamese Dream (Deluxe Edition) 1993 Tuning: Standard Special Instructions: The E minors for the ending; “Bury your heart…” are strummed without hitting the bottom are regular E minors.                                                                                 Legend: Parenthesis equals optional you don’t have to strum the chord if it’s in a parenthesis. [Intro] What’s the matter? What’s the difference? You’ll feel better if You lie     with the stars In your eyes      Honey Honey   Where’s my baby?   She knows better than To cry     with the stars In her eyes There is no safe place to go I should know the lame And the droll have needs To let their feelings show          What’s the matter? What’s the difference? What’s the question? You’ll feel better if You lie    with the stars In your eyes                         There is no safe place to go I should know the lame And the droll have needs To let their feelings show                     () Bury your heart in a hole    Bury your heart in a Bury your heart in a Bury your heart in a hole Bury yourself in a hole    Bury your heart in a hole    Bury your heart in a Bury your heart in a Bury your heart in a hole

Du même artiste :

empty heart empty heart Dbm, E, A, G#m, B, Bm, D, G, F#m, Em
empty heart empty heart D, Em, C, G, A, Dbm
empty heart empty heart

Pug

Eb, G#, Db, F#, Bb, Gm, Am, C, F, Dm, Cmaj7, G, Em, E
empty heart empty heart D, Am, Em, C, G
empty heart empty heart A, D, G, B7, F, E
empty heart empty heart Em, G, C, Am
empty heart empty heart a, E, A, G, e, B, D, C, D5, C5, G5
empty heart empty heart E, B, G, D, A, e, b, F
empty heart empty heart G, F, E, Am, C, D
La chanson évoque une mélancolie profonde, où l'artiste questionne les raisons de la tristesse et le vide émotionnel qui l’entoure. À travers des images poétiques, il semble suggérer qu'il est parfois plus facile de se perdre dans l'indifférence que de faire face à ses émotions. Le refrain insiste sur l'idée de cacher son cœur, de l'enterrer loin des blessures, soulignant une lutte intérieure avec la vulnérabilité. Dans le contexte des années 90, cette période est marquée par une quête d'identité et un sentiment d'errance. Les paroles reflètent bien ce tourbillon d'incertitudes, de désillusions et de recherche de réconfort, typiques de cette époque où les jeunes cherchaient un sens à leurs angoisses existentielles.