Mort à Venise

Jean Guidoni

Transposer:

Mesures à 3 temps Intro: Le soleil sur la verrière Fait des dessins sur ta peau Derrière les ombres de travers Bat le coeur d'un jour nouveau Brisé comme feuille de thé Tu ris du plateau renversé Fou, ce cri qui me rend beau, Gouttes de larmes à ma peau              Est-il donc mort à Venise Dans l'orage d'un bordel Rimmel et masque de mise Amoureusement cruel            Oh! Ton ventre que je frôle Nous aimer plus vrai que vrai Je laisse aller mon épaule Un jour à rester couché Silence du matin, cadeau De l'eau fraîche dans un verre Sur tes lèvres entre-ouvertes Les miettes d'un croissant chaud             Est-il donc mort à Venise Dans l'orage d'un bordel Rimmel et masque de mise Amoureusement cruel Les tigres de porcelaine Ne sont plus tels qu'ils étaient Ils cachent leur restant de haine Sous la peinture écaillée Notre lit eu un champ libre Une aquarelle chagrine Jetées au coeur d'une orange Toutes nos couleurs se mélangent           Est-il donc mort à Venise Dans l'orage d'un bordel Rimmel et masque de mise Amoureusement cruel Une pomme rouge tâchée Sous des fruits ensoleillés A ton front le battement D'un vol d'amour effréné D'un vol d'amour suicidé A l'heure du petit déjeuner..

Du même artiste :

empty heart empty heart C5, C, F, G7, D7, G, C#, F#, G#7, C#7, D#7, G#
La chanson évoque une atmosphère intense où se mêlent amour et souffrance, dans un décor vénitien chargé d'images poétiques. On y ressent l'effervescence d'un moment partagé, les sensations d'un amour à la fois lumineux et tragique, où la beauté se frotte à la tristesse des adieux. Les souvenirs se tissent à travers des métaphores charnelles, faisant allusion à un amour perdu, presque suicidaire, dans un cadre suffocant où la passion se heurte à la douleur. Le contexte de cette œuvre suggère un retour vers un passé révolu, plongé dans des souvenirs d'étreintes et de désirs, tantôt exaltants, tantôt mélancoliques. Venise, avec son ambiance mystérieuse, devient un symbole puissant de cet amour tumultueux, où chaque détail, de la lumière à la déception, contribue à la palette émotionnelle peinte par le chanteur.